Пушкин а. с. - Автор и герои в романе а. с. пушкина

Образ автора в романе создают лирические отступления, их в романе 27 значительных по объему и около 50 малых. В них автор отступает от сюжетной линии и раскрывает свое отношение к тому, о чем он пишет. Так становятся понятными его представления о жизни светского общества, о позиции «лишнего человека», о литературной борьбе и культурной жизни дворянства России начала XIX века, а следовательно, раскрывается в какой-то степени мир Пушкина, образ автора, человека и гражданина. Познакомившись с Онегиным, Пушкин отмечает, что многие общие черты сблизили их: «Страстей игру мы знали оба, томила жизнь обоих нас, в обоих сердца жар угас...». «Условий света свергнув бремя», автор, как и его герой, «отстав от суеты», «не может в душе не презирать людей» света, мучается воспоминаниями о невозвратной молодости, светлой и беспечной. Пушкину импонируют «резкий, охлажденный ум» Онегина, его разочарование в светском образе жизни и «святое недовольство собой», злость «мрачных эпиграмм».Но поэт поневоле отмечает и свое отличие от Онегина. Если Онегин только хандрит, то Пушкин мечтает о свободе: «Придет ли час моей свободы...Когда ж начну я вольный бег?». Пушкин, в отличие от Онегина, занимается поэзией серьезно, называя ее «высокой страстью» «для звуков жизни не щадить». В противоположность Онегину, Пушкин мечтает уехать не только от скуки, он мечтает увидеть Африку, родину своих предков по материнской линии, но при этом добавляет, что будет «вздыхать по сумрачной России, где я страдал, где я любил, где сердце я похоронил».И читатель понимает огромную силу чувства поэта к России. Пушкин также страстно любит и Москву, но не холодный и официальный Петербург. «Как часто в горестной разлуке, в моей блуждающей судьбе, Москва, я думал о тебе! Москва… как много в этом звуке для сердца русского слилось! Как много в нем отозвалось!». С глубокой гордостью за свой народ и его историю вспоминает Пушкин события 1812 года, когда Наполеон ждал ключей от Москвы: «Нет, не пошла Москва моя к нему с повинной головою...»Читая роман, мы постепенно постигаем отношение Пушкина к дворянскому классу, к которому он и сам принадлежит по рождению. Петербургский высший свет он подвергает резкой критике за фальшь, неестественность, отсутствие серьезных интересов. Он с насмешкой относится к дворянам Москвы, к неизменности их быта и привычек, сочувствует Татьяне, живущей среди поместного дворянства, крайне далекого от общественных проблем, состоящего в основном из «владельцев нищих мужиков».Автор не просто сочувствует Татьяне, он пишет: «Я так люблю Татьяну милую мою». Из-за нее он вступает в спор с «общественным мнением», которое может осудить Татьяну за письмо к Онегину. И тогда перед читателями предстает человек, умеющий быть выше привычных представлений, высоко ценящий естественность и непосредственность выражения чувств своей героини. В одном из лирических отступлений автор раскрывает перед нами и свой идеал женщины: «от небес одарена воображением мятежным, умом и волею живой, и своенравной головой, и сердцем пламенным и нежным.». Все эти качества Пушкин видит в созданной им героине. Поэтому признается, что письмо Татьяны он свято бережет и не может им начитаться, так как в нем «безумный сердца разговор, и увлекательный, и вредный». Многие строфы романа раскрывают перед читателем биографию автора, начало его творческого пути, имена его кумиров, события литературной борьбы, отражение настроений общественных групп и литературных группировок. Таково начало 8-ой главы, где Пушкин повествует о том, какие облики принимала его муза под влиянием жизненных обстоятельств: то в лицее, то в Петербурге, то в Молдавии и на Кавказе, то в уездной глуши. Свое отношение к классицизму и романтизму поэт выражает, говоря:»всегда восторженный герой готов был жертвовать собой... всегда наказан был порок, добру достойный был венок»,» лорд Байрон прихотью удачной облек в унылый романтизм и безнадежный эгоизм». После отповеди этим устаревшим направлениям Пушкин признается, что отдает предпочтение реализму и «смиренной прозе». Многие замечания поэта, целые строфы романа посвящены культурной жизни России начала XIX века. Так, театр Пушкин называет «волшебным краем» и перечисляет заслуги драматургов, авторов, балетмейстеров, сыгравших огромную роль в развитии русского театра, формировавшего тогда в значительной степени взгляды и вкусы дворянской молодежи. Мы узнаем, что поэт был завзятым театралом: «...там под сению кулис младые дни мои неслись».Переводя письмо Татьяны с французского на русский, Пушкин вскользь замечает, что «доныне дамская любовь не изъяснялася по-русски», что трудно представить себе даму, читающую по-русски, тем более журнал «Благонамеренный», так как в устах русских дам «язык чужой не обратился ли в родной?»Размышляя о смысле человеческого существования, о значении молодости в жизни каждого человека, Пушкин пишет: «Но грустно думать, что напрасно была нам молодость дана, что изменяли ей всечасно, что обманула нас она». Заканчивая роман, Пушкин снова обращает свой взор к тем, кого он любил в юности, кому остался верен всем сердцем:»Но те, которым в дружной встрече я строфы первые читал... Иных уж нет, а те далече,..». Большая горечь звучит в словах поэта, когда он говорит о трудностях и сложностях жизни того, кто дочел роман жизни до конца и изменился не в лучшую сторону. Мы видим Пушкина веселым, жизнерадостным светским молодым человеком, когда он делится с нами своими восторгами по поводу балерин театра(«Мои богини, где вы, что вы...»), когда он восхищается красотой женских ножек («Я помню море пред грозою...»), когда озорно признается: «Я балы б до сих пор любил».Образ автора складывается у читателя и под влиянием того тона и чувства, с каким говорит Пушкин о своих героях, о событиях, о размышлениях, об образе жизни своих современников, даже о моде, «красоте ногтей», дорогах. В романе раскрывается «вся любовь, вся душа Пушкина, гениального поэта, мудрого и оптимистичного философа, доброго и истинно русского человека». Пейзаж в романе А.С. Пушкина «Евгений Онегин»Когда-то Достоевский сказал: "Красота спасет мир". Наша современная действительность нуждается в спасении: в трудных условиях материальной жизни человек должен найти точку опоры, чтобы не упасть д

ухом, не скатиться в пропасть бытовых проблем и неурядиц, не замкнуться в самом себе. И в этом нам помогает природа, она дает духовные силы, как родник усталому путнику в знойный день. Пушкин писал роман "Евгений Онегин" дольше семи лет. Это огромный период в жизни великого поэта. Из юноши он превратился в окончательно сложившегося зрелого человека и мощного художника. В талантливом и искреннем романе современники Пушкина увидели живую действительность, узнали самих себя и своих знакомых, всю окружающую среду, столицу, деревню, соседей-помещиков и крепостных рабов. Они услышали живую, разговорную русскую речь, еще сильнее почувствовали, как великолепна русская природа. На широком фоне русских картин жизни показана драматическая судьба лучших людей, передовой дворянской интеллигенции эпохи декабристов. В поэтическом наследии Пушкина поражает большая разносторонность его дарования. Изображая пейзаж, чуткий и тонкий ценитель красоты в каждой картине дает свое особенное, порой неуловимое обычным глазом, понимание. Пейзаж у Пушкина не бесчувственный образ, он имеет свой символ, свой смысл. Он пишет: "Иные нужны мне картины, люблю песчаный косогор, перед избушкой две рябины, калитку, сломанный забор..." Перед Пушкиным - жизнь и ее повседневная проза. Уже в первых главах- "Евгения Онегина" дана зарисовка столицы и отношение к ней самого автора. "Онегин, добрый мой приятель, родился на брегах Новы, где, может быть, родились вы или блистали, мой читатель. Там некогда гулял и я, но вреден север для меня!" Этой небольшой фразой Пушкин иронично намекает на свою ссылку, в которую он отправился не по своей охоте. Море, буйная стихия вдохновляют Пушкина. Он точно дает зарисовку своего мятежного духа, отдаваясь воспоминаниям молодости: Я помню море пред грозою: Как я завидовал волнам, Бегущим бурною чредою, С любовью лечь к ее ногам». Не таков Онегин. Он вырос в Петербурге, не был на юге, природа быстро надоедает ему, как и все на свете. Попав в деревню, Онегин только первые два дня восхищается переменой в его жизни, а потом снова хандрит. Пушкин пишет:«Два дня ему казались новы уединенные поля, прохлада сумрачной дубравы, журчанье тихого ручья. На третий роща, холм и поле его не занимали боле, потом уж наводили сон, потом увидел ясно он, что и деревне скука та же". Отчего же природа не вылечила Онегина? Выросший в свете, который успел своим ядом отравить его, Онегин не был поэтически тонкой натурой, как Ленский, он был ценителем женской красоты, но часто красота внешняя не соответствовала красоте внутренней, поэтому Онегин, развратившись и пресытившись любовью, быстро остывал. Ум его требовал пищи, а пищи вокруг он не видел, душа его молчала. Пушкин, как никто другой, остро чувствует тишину, природу, сливаясь с ней целиком. Самые счастливые творческие мгновения дала ему природа. Поэт грустит о несостоявшейся мечте, когда пишет: "Я был рожден для жизни мирной, для деревенской тишины: в глуши звучнее голос, лиры, живее творческие сны". И далее Александр Пушкин продолжает: "Цветы, любовь, деревня, праздность. Поля! Я предан вам душой. Всегда я рад заметить разность между Онегиным и мной". Татьяна близка Пушкину тем, что она тонко воспринимает красоту полей, лесов, она "дитя природы". Многие писатели заметили, что девушки, выросшие в глухой провинции, более восприимчивы к красоте. "Деревня, где скучал Евгений, была прелестный уголок", а Татьяна жила рядом, среди красот русской природы, где "стада бродили по лугам" и "сени расширял густые огромный, запущенный сад". Какая идиллия! Какой отдых для творчества! Странная судьба героев, казалось бы, Ленский внутренне больше подходит Татьяне, он мог бы понять то, чем жила эта героиня. Пушкин о Ленском пишет; "Он рощи полюбил густые, уединенье, тишину, и ночь, и звезды, и луну". Это все очень близко Татьяне, она воспитана на этом романтизме и мечтательности. Но Ленскому дает вдохновенье Ольга, он приписывает ей черты, которые выдумал сам. Мила, прелестна, но не более того. Внутренне пустая и недалекая, она казалась Ленскому другой. Он боготворил в ней то, что ему хотелось видеть, то есть "невинной прелести полна (в глазах родителей), она цвела, как ландыш потаенный, не знаемый в траве глухой ни мотыльками, ни пчелой", а вместо ландыша оказалось, что вырос глупенький сорнячок, который "он любил, как в наши лета уже не любят, как "одна безумная душа поэта еще любить осуждена". Сон Татьяны неожиданно оказался пророческим, в котором ей приснилось, что Онегин поверг Ленского. Татьяна чутка, у нее хорошо развита интуиция, я думаю, что эту часть души она получила от матери- природы и одиночества. На всю деревенскую природу; на русскую весну, на русскую осень, на русскую зиму- Пушкин смотрит глазами Татьяны. Благодаря ей любовно и трепетно воспроизведены гадания при луне, желания при виде падающей звезды или поэзия русских святок со старой песней о затерянном мужицком рае. Поэтические отражения природы в "Евгении Онегине" просто великолепны. "Как грустно мне твое явленье, весна, весна! Пора любви! Какое томное волненье в моей душе, в моей крови", - пишет автор. Все эти лирические отступления помогают нам глубже увидеть героев и эпоху, понять душу самого автора, почувствовать красоту окружающей природы, ощутить полноту и краски всей нашей жизни. Белинский очень точно заметил, что Пушкин чувствует бег времени, он выражает лучший тип русского национально характера своей эпохи. Душе поэта чужда кастовая изоляция и духовная ограниченность. Богатая духовная жизнь поэта позволяла ему открывать таящуюся в природе красоту. Пейзаж очень важен в романе, через него Пушкин дал психологически верные портреты героев, донес до нас дух времени. Картины природы в творчестве Пушкина служат превосходным средством воспитания любви к Родине, потому что можно любить лишь -ту землю, ту красоту, среди которой вырос. Милые сердцу картины не забывается никогда, как никогда нельзя забыть детство. Природа делает нас нравственно чище. В "Евгении Онегине" Пушкин писал о себе, о своих чувствах, о своей Родине, где страдал и любил, где набирался творческих сил.