Министерство образования и науки Российской Федерации
Сыктывкарский государственный университет
Кафедра изобразительного искусства
История культуры и искусств
(зарубежное искусство)
Методические рекомендации
для студентов факультета искусств
II ЧАСТЬ
С
ыктывкар
2005
Утверждено на совместном заседании Ученого совета факультета
искусств СыктГУ 27.10.2008 г. (протокол № 2)
Составитель — С.А. Бочаров, канд. пед. наук.
Настоящие методические рекомендации являются продолжением первой части и включают в себя материла программы по искусству Греческой классики, Древнего Рима, европейского Средневековья, Ближнего и Среднего Востока, а также Индии, т. е. разделов, изучаемых на факультете искусств в течение второго семестра. Также содержатся планы семинаров, вопросы для повторения к зачету и словарь новых терминов.
Программа
Греческая классика.
Внутренняя периодизация.
Искусство р
анн
ей
классики
(строгой классики) 490-450-е гг. до н.э.
Характерные приметы искусства данного периода. Архитектура. Храм Посейдона в Пестуме. Храм Зевса в Олимпии. Гипподамова система плановой застройки городов. Скульптура ранней классики. Геометризм и модульность. Формирование канона. Рационализм и конструктивность «Дельфийского возничего». Критий и Несиот (Тираноубийцы). Первый опыт групповой композиции в скульптуре. Проблемы передачи движения в скульптуре. Мирон. Отказ от архаической условности. «Дискобол», «Афина и Марсий».
Искусство высокой классики (
II пол. V века до н.э.). Эпоха гармоничного воплощения эстетических идеалов классики. Архитектура: Афинский акрополь, планировка, основные сооружения. Парфенон: архитектура и скульптура. Скульптура: творчество Фидия. Поликлет. (Дорифор, Диадумен). Изменения канона. Вазопись высокой классики.
Искусство поздней классики
(конец V – 34 IV века до н.э.). Влияние общественно-социальных условий на формирование искусства данного периода. Архитектура. Спад строительства, утрата «чувства меры». Стремление к грандиозности и великолепию. Храм Артемиды в Эфесе, Галикарнасский мавзолей, театр в Эпидавре. Коринфский ордер. Скульптура. Скопас. Пракситель (Гермес с Дионисом, Афродита Книдская, Аполлон Сауроктон, Отдыхающий Сатир). Леохар (Аполлон Бельведерский, Артемида Версальская). Лисипп (портрет А. Македонского, Геракл со львом, Апоксиомен, Гермес, отдыхающий на скале). Живопись. Скульптурность и геометричность живописи. Единство с архитектурой. Апеллес, Полигнот, Зевксис, Аполлодор. Вазопись. Художественные ремесла.
Искусство эпохи эллинизма.
Особенности общественно-политического развития эпохи и влияние их на искусство Греции. Связь классических традиций с местным искусством. Изменения образной системы. Взаимосвязь научных открытий с искусством. Появление многожанровости в искусстве. Искусство эллинистической Греции (Ника Самофракийская, Афродита Милосская, «Сенека»). Искусство Александрии: Фаросский маяк, Афродита Киренская, статуя Нила, Камея Гонзага – образец портрета в ювелирном искусстве. Образы людей из низшего общества (Старый рыбак, Мальчик с гусем, Мальчик-нубиец). Искусство Пергама. Алтарь Зевса: архитектурные и скульптурные особенности. Искусство о. Родос – поздний эллинистический период. (Фарнезский бык, казнь Дирки). Лаокоон (скульпторы Агесандр, Полидор, Афинодор). Колосс Родосский.
Роль греческого искусства в развитии мировой художественной культуры.
Искусство Древнего Рима
Искусство этрусков
как основа формирования древнеримского искусства. Основные черты искусства Этрурии. Архитектура этрусков: храмы и гробницы. Монументальная и декоративная скульптура. Монументальная живопись и вазопись. Влияние греческих традиций на искусство Рима.
Искусство периода Римской Республики. Архитектура: типология сооружений. Инженерные и культовые постройки. Влияние материала на характер построек. Своеобразие проявления ордерной системы в римской архитектуре. Формирование типа римского храма (Храм в Тиволи). Формирование нового типа жилого дома. (Дом Пансы, Фавна, Веттиев). Форум Романизм. Скульптура и ее особенности. Римский скульптурный портрет, его особенности, назначения. Декоративная живопись, ее стили. Росписи Виллы Мистерий.
Искусство Римской империи
«Золотой век» Римского государства. Строительство общественных зданий, акведуков, дворцов и храмов. «Храм в Ниме» - образец архитектуры эпохи Августа. «Гардский мост». Строительство гражданских архитектурных комплектов. Форум Траяна. Триумфальные арки Тита, Севера, Константина. Пантеон.
Амфитеатр Флавиев (Колизей). Термы как новый тип общественных зданий (термы Каракаллы). Базилика Макенция-Константина.
Особенности культуры римских провинций. Появление христианского учения и влияние на художественную жизнь империи. Формирование раннехристианских базилик.
Скульптура.
Рельефы Алтаря Мира, колонны Траяна. Стадии развития римского скульптурного портрета. Использование греческих традиций в создании портретных образов. Мраморная статуя Августа из Прима Порта, Цецилий Юкунд, портрет Нерона, портрет Сириянки, портрет Андриана, Антиной, конная статуя Марка Аврелия, портрет Каракаллы. Поздние римские портреты. Фаюмский живописный портрет.
Искусство средних веков
Историческое своеобразие средневековой культуры. Периодизация искусства средневековья. Особенности развития западного и восточного средневековья. Позднеантичная культура, ее художественные традиции, их роль в формировании языка средневекового искусства. Идея единства христианского мира. Воздействие религии на образный строй средневекового искусства.
Искусство Византии
История возникновения Византии. Художественная культура государства и античные традиции. Связь византийского искусства с художественными традициями стран Малой Азии. Периодизация византийского искусства. Роль христианства в становлении и развитии художественного языка, основных форм и видов византийского искусства. Культовая архитектура VI-VII веков. (Ц. Сан Аполлинара Нуово в Равенне, ц. Сан Витале в Равенне, храм св. Софии в Константинополе). Их архитектурно- художественные образы.
Монументальная живопись. Развитие христианской иконографии и образного языка (мозаика Равенны, мозаика ц. Успения в Никее). Ранневизантийская иконопись (создание икон в технике энкаустики, переход к темперной технике на яичном желтке. Два подхода в монументальной живописи: официальный и свободные творческие искания, основанных на традициях античности. Сокращение масштабов государства.
Средневизантийское искусство (7-9 вв.). Период
иконотворчества и павликанства. Отказ от почитания святых икон. Возрождение светских традиций античного искусства. Зарождение книжного графического орнамента. Символико-аллегорический характер византийского искусства этого времени.
Византийская эстетика македонского и комниновского периодов. Особенности византийских крестово-купольных храмов. Сложение принципов декоративной росписи крестово-купольного храма. Образная иерархия храмового пространства. Художественный язык византийского монументального искусства этого времени (мозаика храма св. Софии в Константинополе, в церкви монастыря в Дафни). Расцвет иконописи комниновского периода (XII в.). Монументальность, глубокая одухотворенность образов, сдержанная колористическая гамма. Иконы «Григорий Чудотворец», «Владимирская богоматерь», «Св. Пантелеймон». Книжная миниатюра IX – XII вв. (Хлудовская псалтырь, слово Григория Назианзина, Менологии Василия II).
Поздневизантийское искусство XIII-XV вв.
Борьба Византии с крестоносцами. Правление императорский династии Палеологов. Подъем византийской культуры и искусства этого периода. Возрождение национальной самобытности. Влияние византийской литературы, религиозной и философской мысли эпохи на образный строй и содержание искусств. Развитие культового зодчества (перестройка монастыря Кахрие Джами в Константинополе, развитие культового зодчества на Балканах. Монументальная живопись. Повествовательность и декоративность ее. (Мозаика и фрески Кахрие Джами, мозаики собора св. Марка в Венеции, памятника византийской живописи на Сицилии). Иконопись XIII – XV вв. (Иконы 12 апостолов, Благовещение, Илья пророк, Христос Панкратор). Книжная миниатюра палеологического периода. Влияние византийского искусства на художественную культуру стран Балканского полуострова, Закавказья, Древней Руси.
Искусство стран Западной и Центральной Европы V-XIV вв.
Искусство стран Западной и Центральной Европы V-XIV вв.
Европа в эпоху «великого переселения народов» (конец IV – V в.).
Образование «варварских» государств. Взаимодействие местных традиций и культов, римской городской культуры с верованиями и художественными навыками кочевых народов. Развитие орнаментальных стилей («филигранный» и «полихромный» стили). Распространение стиля «абстрактной звериной орнаментики» (VII – VIII вв.). строительство каменных храмов базиликального типа. Простонародный фольклорный характер искусства. Интерес к античности. Свободное обращение с классическим наследием.
Раннесредневековое искусство франков периода Меровингов. Обращение к традициям поздней античности, византийские и восточные влияния. Культура и искусство Каролингского Возрождения. Прикладное искусство и мелкая пластика. Расцвет книжной миниатюры в VIII – IX вв.
Искусство Западной и Центральной Европы в XI – XII в.в.
Романский стиль.
Рост экономических связей между феодальными государствами Западной и Центральной Европы. Расцвет средневековой городской культуры. Университетские центры. Роль христианства в образном осмыслении мира. Общность и национальная самобытность романского стиля в различных регионах средневековой Европы.
Архитектура
как формообразующий вид искусства. Рост монастырского строительства и крепостных сооружений. Типичная планировка замков. (Крепость Гайяр, Каркассон, аббатство Мон Сен Мишель, родовые замки в Сан-Джимильяно). Суровая красота и логичность сооружений. Развитие базиликального типа храма с башней или куполом. Эволюция арочных и крестовых сводов. Совершенствование планировочной системы романского храма.
Изобразительное искусство романского стиля.
Живопись.
Плоскостный характер изображений с жестким контуром и локальным цветом. Иллюстративный характер живописи. Тяготение к евангельской тематике (фрески ц. Сен Савен сюр Гартан в Пуату). Искусство шпалеры (ковер из Байе). Их утилитарность и декоративность. Книжная миниатюра в Хрониках и часословах.
Скульптура в
романском искусстве как религиозная «проповедь в камне». Использование монументальных форм и рельефа. Усиление роли изображения человека. Подчинение скульптуры архитектуре. Типовое построение пластической композиции. Драматическая экспрессия и живописность, нарушение пропорций, напряженность ритма, характерные черты романской пластики. Проникновение в скульптуру сюжетов нерелигиозного содержания (Капитель из ц. Клюни, бронзовые двери из ц. В Гильдеехейме). Усиление драматизма в сюжетах композиции сюжетов беспокойства и взволнованности. Появление комических и гротескных образов ( Тимпан собора в Отене). Скульптура собора Нотр Дам в Шартре. Появление тенденций к появлению готики.
Романское искусство Франции.
Строительство монастырских комплексов. Формирование трех- или пятинефного типа базиликального храма двубашенным западным фасадом. (Нотр Дам ля Гранд в Пуатье). Художественная система и образный строй скульптурного убранства романского храма. Формирование провинциальной архитектуры и ее особенности. Архитектура Бургундии (монастырская церковь Клеони): ясность объемов, размеренность ритмов, подчиненность частей целому. Храмы Прованса: связь с античной архитектурой. Богатство декорировки фасадов (церковь аббатства Сен Жиль и Сен Трофим в Арле). Выработка технологии и художественных принципов скульптурного убранства перспективных порталов романских храмов во Франции («Королевский портал» собора в Шартре).
Романское искусство в Германии.
Грандиозность и массивность архитектурных объемов. Развитие базиликального пятибашенного типа храма (собор Св. Петра в Вормсе, соборы в Майнце и Шпейере). Экспрессивность немецкой пластики ХII в. (рельефы алтарной преграды собора в Бамберге).
Романское искусство в Италии.
Отсутствие единого стиля в итальянской архитектуре. Тяготение традиций к византийским и романским. Развитие «инкрустационного» стиля и романских форм в архитектуре Тосканы ХI – ХII вв. (соборы в Пизе, Флоренции, Лукке).
Использование мраморной многоцветной облицовки и многоярусных арочных галерей. Развитие проторенессансных черт в архитектуре и пластике в Италии. (Николо Пизано и его школа). «Византийская манера» в итальянской живописи XII-XIIIвв. Книжная миниатюра.
Готическое искусство XIII-XIVвв
. Расцвет средневековья городов и феодальной городской культуры. Развитие науки, схоластической философии и теологи, их влияние на характер и образы готического искусства. Собор как образ мира. Архитектурно- конструктивные особенности готического собора. Единство архитектуры и скульптуры в создании художественного образа готического собора.
Расцвет средневековой религиозной и светской литературы. Рыцарский роман и лирическая поэзия. Народные представления и комический театр. Периодизация готики: (2-я половина ХII – начало ХIII в.) ранняя готика; ХIII в. – зрелая готика; ХIV в. – начало; ХV в. – поздняя (пламенеющая) готика.
Архитектура готики
. Отличие от романской архитектуры. Сооружение зданий общественного значения. Планировка готических городов. Щипцовый характер кровли зданий. Собор как композиционный центр городской застройки и центр сплочения горожан. Конструктивно-художественные особенности готического собора. Организация внутреннего пространства. Внешний и внутренний декор храма.
Готическая архитектура Франции.
Формирование единой государственности и единой национальной культуры. Первые готические памятники в провинции Иль-де-Франс, связь с романскими традициями.
Собор Парижской богоматери – памятник искусства периода ранней готики. Расцвет зрелой готики в культовой и гражданской архитектуре (соборы в Амьене, Шартре, Реймсе, Бурже).
Готическое искусство позднего периода (ХV в.).
Условно-декоративный характер форм. Строительство парадно-увеселительных замков, ратуш, жилых зданий фахверкового типа.
Особенности готической архитектуры Германии. Упрощенность планировки, увеличение высоты здания. Изящество декора (собор в Кельне, во Фрейбурге).
Готическая архитектура в Италии.
Преобладание гражданского строительства. Приверженность местным традициям. Тяготение к декоративности (дворец Дожей в Венеции); сохранение традиций романской архитектуры (палаццо Веккьо) во Флоренции. Использование кирпичной кладки, возможность использования фрески вместо витражей. Полихромная отделка мрамором. Применение стропильного перекрытия (собор в Орвието).
Готическая архитектура в Англии.
Перестройка романской архитектуры. Отличительные признаки английской готической архитектуры: большая протяженность по продольной оси, наличие квадратной башни, один трансепт посередине, Алтарная апсида имеет квадратные очертания. Сложный учащенный ритм нервюр (Линкольнский собор - ХI – ХIII вв., капелла Генриха ХII в Лондоне). Широкое использование фахверкового строительства в строительстве усадеб (Дом Окуэлле в Беркшире).
Готическая скульптура.
Связь с архитектурой , преимущественное применение религиозной тематики. Человечность и мягкость в характеристике образов святых. Острая индивидуальность образов. Преобладающая роль линии.
Скульптура Франции.
Появление групповых статуй (Реймский собор: Мария и Елизавета). Скульптура северного портала в Шартре. Введение бытовых деталей.
Скульптура Германии.
Мрачность и суровость образов, индивидуализация их, переход в портретность. Ограниченность использования скульптуры в архитектуре (маркграф Эккехард и его жена Ута). Появление конных статуй.
Изобразительное и прикладное искусство готики.
Преобладающая роль витражных композиций на религиозные темы. Роль света цвета в усилении эмоционального начала в витражах.
Франция:
витражные композиции соборов Нотр Дам де Пари и Шартре.
Поздняя готика (капелла Сен Шанель в Париже, собор в Руане). Книжная миниатюра ХIV – ХV вв. Проявление светского начала в содержании миниатюр (псалтырь королевы Бланки Костильской, псалтырь герцога Беррийского, Часослов Романа, Часослов маршала Бусико).
Декоративно-прикладное и ювелирное искусство рубежа ХIV –ХV вв. во Франции и Англии.
Искусство стран Ближнего Востока.
Проявление античного наследия в искусстве стран Ближнего Востока. Связь с культурой стран мусульманского мира. Влияние ислама на характер искусства ближневосточных государств.
Архитектура.
Черты своеобразия мусульманской архитектуры. Основные типовые сооружения: мечети, минареты, медресе, крытые рынки, караван-сараи, дворцы, крепости. Основные ко
Прикладное искусство и художественные ремесла.
Искусство стран Северной Африки и мавританской Испании.
История формирования мавританской культуры.
Архитектура Испании
(столичная соборная мечеть, дворец Альгамбра).
Прикладное искусство как образец сотрудничества мастеров двух культур.
Искусство стран Среднего Востока.
Особенности формирования культурных традиций в регионе. Своеобразие архитектурного декора. Искусство империи тимуридов. Архитектурные комплексы столицы и провинций (Самарканд, комплекс усыпальниц Шахи –Зинда, соборная мечеть Биби-Ханым, усыпальница тимуридов Гур-Эмир, медресе Улугбека).
Прикладное искусство: ковроткачество, резьба по дереву, чеканка и гравировка по металлу.
Восточная миниатюра. Иранская, Среднеазиатская, Азербайджанская, Афганская школы живописи. Камалетдин Бехзад и Султан Мухаммед, их роль в становлении и развитии восточной миниатюры.
Искусство средневековой Индии (7-18 вв.).
Утверждение феодализма и развитие национально-культурных особенностей в Индии. Зарождение индуизма. Гиперболизация образов богов. Синтез архитектуры и скульптуры.
Искусство раннего феодализма (7-12 вв.). Образование мелких государств на месте государства Гуптов.
Пещерные храмы: Шивы на о. Элефант (7в.). Кайласанейха в Элуре (8в.). Особенности их конструкций и планировки. Ведущая роль скульптуры в декоре храмов. Формирование двух типов храмов: северный и южный (храм Лингараджа в Бхубанесваре). Особенности пластики, связь с природой, простота конструкций.
Искусство 13-18 вв. Формирование крупных централизованных государств. Правление Великих Моголов. Упрочение позиций ислама; изменение архитектурного облика храмов, введение новых сооружений: минаретов, мечетей, мавзолеев. Использование плоского геометрического орнамента в декоре стен.
16-17 вв. – последний этап развития средневекового индийского зодчества. Возникновение новых городов (Агра, Фатехнур-Сикри), изменение стиля в архитектуре, тяга к роскоши и орнаментализации (мавзолей Тадж-Махал).
Живопись.
Распространение миниатюры и иллюстраций. Возникновение художественных мастерских и школ.
Развитие местных школ с народными традициями. Распространение наивной и радостной тематики. 18 век – колонизация страны и остановка развития в искусстве.
Искусство раннего феодализма (7-12 вв.). Образование мелких государств на месте государства Гуптов.
Пещерные храмы: Шивы на о. Элефант (7 в.). Кайласанейха в Элуре (8 в.). особенности их конструкций и планировки. Ведущая роль скульптуры в декоре храмов. Формирование двух типов храмов: северный и южный (храм Лингараджа в Бхубанесваре). Особенности пластики, связь с природой, простота конструкций.
Искусство 13-18 вв. Формирование крупных централизованных государств. Правление Великих Моголов. Упрочение позиций ислама. Изменение архитектурного облика храмов, введение новых сооружений: минаретов, мечетей, мавзолеев. Использование плоского геометрического орнамента в декоре стен.
16-17 вв. - последний этап развития средневекового индийского зодчества. Возникновение новых городов (Агра, Фатехнур-Сикри), изменение стиля в архитектуре, тяга к роскоши и орнаментализации (мавзолей Тадж-Махал).
Живопись.
Распространение миниатюры и иллюстраций. Возникновение художественных мастерских и школ.
Развитие местных школ с народными традициями. Распространение наивной и радостной тематики. 18 век — колонизация страны и остановка развития в искусстве.
ПЛАНЫ СЕМИНАРСКИХ ЗАНЯТИЙ
ВТОРОЙ СЕМЕСТР
С
еминар 1,2
– 4 часа
Тема: Искусство Древней Греции
ПЛАН:
1. Особенности искусства ранней классики. Рациональность как основная черта художественного мышления эпохи.
2. Архитектурный ансамбль афинского акрополя.
3. Монументальная скульптура школы Фидия.
4. Скульптура Поликлета.
5. Архитектура поздней классики.
6. Значение творчества Скопаса в развитии греческой скульптуры.
7. Творчество Праксителя.
8. Леохар и Лисипп – представители двух направлений в скульптуре поздней классики.
9. Греческая вазопись.
10. Искусство эллинизма. Греция, Александрия, Пергам, Родос.
Литература:
1. История искусства зарубежных стран. В 2-х т. Т.1.М.: АХСССР, 1961. С.100-136.
2. История искусства зарубежных стран. В 2-х т. Т.1.М.: АХСССР, 4-е изд-е, Т.1, С.116-155.
3. Арган Дм. История итальянского искусства: Пер. с ит.: В 2-х т. Т.1. М.: Радуга, 1990. С.32-62.
4. Алпатов М. Художественные проблемы искусства Древней Греции. М.: Искусство, 1987. С.98-132.
5. Гнедич П.П. Всемирная история искусства. М.: Современник, 1996. С.75-132.
6. Бартенев И.П., Баташкова В.И. Очерки истории архитектурных стилей: М.: Изобразительное искусство, 1983. С.25-39.
Семинар 3
–2 часа
Тема: Искусство Древнего Рима
ПЛАН:
1. Искусство Этрурии
2. Особенности развития искусства Древнего Рима
3. Архитектура периода Римской республики
4. Живописные стили эпохи Римской республики
5. Стилевые особенности архитектуры империи
6. Римский скульптурный портрет
Литература
1.
История искусства зарубежных стран/ Под ред. Доброклонского М.В.: В 2-х т., Т.1., М.: АХССР, 1961, С.137-186.
2. История искусства зарубежных стран/ Под ред. Доброклонского М.В.: В 2-х т., Т.1., М.: АХССР, 4-е изд-е, 1981, С.156-189.
3. Арган Дм. История итальянского искусства: Пер. с ит.: В 2-х т. Т.1. М.: Радуга, 1990. С.57-85.
4. Гнедич П.П. Всемирная история искусств. М.: Современник, 1996. С.133-186.
5. Бартенев И.А., Баташкова В.И. Очерки истории архитектурных стилей. М.: Изобразительное искусство. 1983. С.40-50.
Семинар 4 –
2 часа
Тема. Искусство Средневековой Европы
ПЛАН:
1. Общая характеристика искусства Византии
2. Архитектура и монументальная живопись Византии
3. Особенности архитектуры романского периода
4. Архитектура готики
5. Монументальное искусство эпохи готики
Литература
1. История искусства зарубежных стран/ Под ред. Доброклонского М.В.: В 2-х т., Т.2., М.: АХССР, 1963, С.9-59.
2. История искусства зарубежных стран/ Под ред. Доброклонского М.В.: В 2-х т., Т.1., М.: АХССР, 4-е изд-е, 1982, С.14-70.
3. Всеобщая история искусств/ Под ред. Веймарна Б.В.: В 6 т. Т.2. М.: Искусство, 1960. С.25-66, С.229-345.
4. Арган Дм. История итальянского искусства: Пер. с ит.: В 2-х т. Т.1. М.: Радуга, 1990. С.104-154.
5. Гнедич П.П. Всемирная история искусств. М.: Современник, 1996. С.187-211.
6. Любимов Л. Искусство Западной Европы. Средние века. М.: Просвещение. 1976. С.7-116.
7. Бартенев И.А., Баташкова В.И. Очерки истории архитектурных стилей. М.: Изобразительное искусство. 1983. С.51-81.
Терминологический словарь
Амфипростиль –
небольшой древнегреческий храм с четырехколонным портиком на обоих фасадах.
Айван –
(в восточной архитектуре) открытая галерея с колоннами или большой портал с большой нишей, перекрытой сводами.
Акант –
скульптурное изображение в рельефе листьев одноименного растения (Раннейский декоративный элемент коринфского ордера).
Акротерии –
украшения под фронтоном в виде скульптуры, треножника, пальметты и т.п.
Амфитеатр –
размещение мест концентрическими, постепенно повышающимися рядами в зрелищных сооружениях.
Арабеска
– сложные мелкие орнаменты из геометрических и растительных стилизованных мотивов в сочетании с арабским шрифтом. В последующие эпохи – мелкие сложные орнаментальные композиции.
Апсида
– полукруглый в плане выступ алтарной стены, завершенный конхой.
В апсиде храма располагается алтарь.
Арка подпружная
– вспомогательная арка, поддерживающая выше расположенный свод, купол или участок стены.
Аркада
– ряд арок, опирающихся на колонны или пилоны.
Аркатура
– аркатурный пояс или фриз -
декоративный мотив в виде ряда арочек для украшения фасада здания.
Аркбутан
– открытая полуарка, служащая для передачи распора основных сводов, перекрывающих готическое здание, на контрфоре.
Архивольт
– криволинейная тяга, обрамляющая лицевую поверхность арки.
Атризм
– зал в древнеримском доме, имеющий в центре перекрытия большое сквозное осветительное отверстие (комплювизм).
Аттик
– стенка над антаблементом в римских триумфальных арках.
Базилика
– прямоугольное в плане здание, расчлененное рядами колонн на ряд продольных галерей (нефов). В античное время – общественно-административное здание. В середине века этот тип здания лег в основу храма.
Балюстрада
– сквозное ограждение (в виде перил) балконов, галерей, лестниц, крыш.
Вимперг
– резной фронтон над дверным или оконным проемом в готической архитектуре.
Гипетральное отверстие
– сквозное осветительное отверстие в крышах античных и готических храмах.
Гобелены
– тканые безворсовые ковры, служащие украшением стен. Позднее название шпалер.
Донжон
– главная башня средневекового замка, являвшаяся жилищем феодала.
Зофорный фриз –
непрерывный фриз в виде ленты в античных сооружениях, иногда покрывавшийся рельефными изображениями.
Интарсия –
деревянная инкрустация. Разновидность интарсии – маркетри.
Ионика –
античный орнамент, применявшийся в ионическом и коринфском ордерах. Имеет вид яйцевидной формы, чередующейся с обращенными вниз стрелками.
Кампанила –
колокольня в западноевропейском храме (чаще итальянской).
Капелла –
католическая часовня.
Картуш –
скульптура, орнаментально оформленный герб на фасаде здания.
Квадрига –
объемное изображение колесницы, запряженной четверкой
лошадей, помещаемой на аттиках здания. В древнеримской архитектуре увенчивала триумфальные арки.
Кессоны -
небольшие углубления на поверхности потолка или свода, имеющие чаще всего квадратную форму.
Консоль –
(то же, что и кронштейн) – выступающая вперед балка прямой или дугообразной формы и служащая опорой балкону, скульптуре и т.п.
Меандр –
античный орнамент в виде кривой или ломаной спирали.
Медресе –
мусульманская духовная школа.
Мечеть –
мусульманское культовое сооружение.
Минарет –
башня у мечети, служащая для призыва верующих на молитву.
Михраб –
алтарная ниша в мечети.
Моноптер –
античный храм круглой формы, обрамленный колоннами.
Наос (целла) –
святилище греческого храма.
Первюра (гурт) –
профилированное ребро готического свода.
Орхестра –
круглая и полукруглая площадка в древнегреческом театре, занимающая в нем центральное положение и предназначенное для выступления хора.
Пагода –
культовое сооружение Китая в виде высокой башни.
Палаццо –
дворец, особняк в Италии.
Пальметта –
скульптура или живописный орнамент в виде пучка симметрично расположенных узких листьев.
Пандус –
наклонная плоскость, заменяющая лестницу.
Парус –
конструкция треугольных очертаний, посредством которой осуществляется переход от прямоугольного основания к купольному покрытию здания. В церковных сооружениях четыре паруса поддерживают барабан купола.
Периптер –
тип античного храма, окруженного по периметру колоннадой.
Перистиль –
двор, ограниченный по сторонам колоннами.
Пештан –
то же, что и айван.
Пинакль –
башенки декоративного назначения для увенчания контрфорсов в готических сооружениях.
Пронаос –
полуоткрытая входная часть античного храма.
Портал –
архитектурно обработанный вход в здание.
Портик –
колоннада, служащая входом в здание.
Простиль –
небольшой греческий храм с четырьмя колоннами на главном фасаде. Остальные фасады оформлены или пилястрами, полуколоннами, или вовсе не имеют оформления.
Ратуша –
здание городского самоуправления.
Ротонда –
круглое здание, перекрытое куполом.
Сталактиты –
декоративная форма, используемая в мусульманских мечетях для оформления сводов. Напоминает природные сталактиты.
Термы –
древнеримские бани, в которых имелись также помещения для спорта и отдыха.
Тимпан –
основная, западающая вглубь часть античного фронтона, обрамленная по периметру карнизом.
Трансепт –
поперечный неф базиликального средневекового храма.
Фахверк -
каркасная система из деревянных балок и брусьев, пространство между которыми заполняется кирпичом, камнем, и т.п.
Форум –
торговая или общественная площадь в древнеримском городе.
Целла –
то же, что и наос.
Шпалера –
тканевой безворсовый ковер с сюжетными или орнаментальными сооружениями.
Эмпоры –
открытая в главный неф галерея типа хор, расположенная над боковыми нефами церкви.
Энкаустика –
живопись восковыми красками.
Эркер –
часть внутреннего объема здания, вынесенного за пределы его наружных стен и выступающего на фасаде в виде закрытого балкона.
ВОПРОСЫ ДЛЯ ПОВТОРЕНИЯ ПО ИСТОРИИ ИСКУССТВА
(II семестр)
1. Общая характеристика искусства Древней Греции.
2. Особенности искусства Греции гомеровского периода (XI-VIII в. в. до н.э.).
3. Характеристика искусства периода архаики (VII – V в.в. до н.э.).
4. Конструкция и планировка греческого храма.
5. Ордерная система в греческой архитектуре.
6. Архаическая скульптура.
7. Греческая вазопись.
8. Архитектура ранней классики (490-450 г.г. до н.э.).
9. Скульптура ранней классики.
10. Архитектурный облик Акрополя в Афинах.
11. Скульптура Фидия. Творческий вклад Фидия в искусство Греции.
12. Скульптура Поликлета. Значение его творчества.
13. Архитектура Поздней классики.
14. Творческий вклад Скопаса в развитие искусства скульптуры.
15. Творчество Праксителя.
16. Два направления в развитии скульптуры поздней классики.
17. Греческая живопись.
18. Особенности искусства эпохи эллинизма.
19. Скульптура эллинистической Греции.
20. Искусство Александрии.
21. Искусство Пергама.
22. Родосская скульптура.
23. Искусство этрусков.
24. Характеристика римского искусства.
25. Архитектура Римской республики.
26. Римская скульптура.
27. Декоративная живопись Древнего Рима.
28. Архитектура эпохи Римской империи. Основные сооружения.
29. Скульптура Рима периода империи.
30. Римский скульптурный портрет.
31. Фаюмский портрет.
32. Характеристика искусства Византии.
33. Ранневизантийское искусство.
34. Храм св. Софии в Константинополе.
35. Византийская живопись.
36. Особенности живописи поздневизантийского периода.
37. Общая характеристика искусства средневековой Европы.
38. Романская архитектура, ее выразительные особенности.
39. Отличительные особенности итальянской архитектуры романского периода.
40. Романская скульптура.
41. Художественно-выразительные особенности готической архитектуры.
42. Собор Парижской богоматери.
43. Реймский собор.
44. Готическая скульптура.
45. Художественно-выразительные особенности мусульманской архитектуры.
46. Памятники средневекового искусства в Испании.
47. Архитектура Индии Средних веков.
48. Восточная живописная миниатюра.